Поиск
Логин:  Пароль:  Регистрация
Поиск:

К архиву новостей

Основоположник романтизма в живописи России

Встреча в клубе «Художник» к 245-летию со дня рождения Василия Андреевича Тропинина

18 марта состоялась встреча участников и гостей донецкого клуба «Художник». Присутствующие познакомились с творчеством одного из лучших портретистов, основоположника романтизма живописи в России – Василия Андреевича Тропинина.

Тропинин прожил долгую творческую жизнь. Его искусство находилось в напряженном взаимодействии с эстетическими идеалами эпохи.

Он написал более трех тысяч портретов. За «Портрет медальера К.А. Леберехта» получил звание академика портретной живописи. Критика редко писала о нем, ведь он почти не участвовал в академических выставках и до 46 лет оставался крепостным художником. Несмотря на это, он был очень известен и пользовался славой лучшего придворного портретиста. Портреты Тропинина легко узнать по благодушному выражению лица, свойственному его персонажам. Он наделял своих героев собственным спокойствием и доброжелательностью.

Сотрудники отдела искусств представили гостям клуба интересный рассказ о жизни и творчестве талантливого художника на примере его знаменитых картин. В частности, остановились на загадочной истории портрета А.С. Пушкина. Тропинин изобразил Пушкина другом каждого из нас, прикоснулся к чему-то личному. Современники отзывались о поразительном сходстве портрета с оригиналом, который полностью передает и внешность, и духовную сущность поэта. Ведущая раскрыла секрет символики свободы, которую автор хотел передать, изобразив образ величайшего мастера литературы.

Интересно то, что свое мастерство В.А. Тропинин оттачивал в Петербургской кондитерской, куда его определили из графского имения учиться, потому что изделия для хороших домов требовали вкуса и кулинарного, и художественного. До сих пор работы Тропинина можно увидеть на конфетных коробках!

Романтические портреты: «Кружевница», «Гитарист», «Арсений» (кудрявый мальчишка, сын художника) – с шоколадом вполне гармонируют! За теплый колорит, голландский стиль, понятный натуралистичный рисунок симпатичных персонажей эти изображения любили и в советское время. Художник писал много простых людей: крестьян, мещан, мастеровых – и в каждом видел присущую им особенность и красоту.

Присутствующие познакомились с выставкой изданий «Тропинин – один из лучших портретистов», подготовленной сотрудниками отдела искусств. На выставке были представлены альбомы репродукций великого мастера живописи, многочисленные известные портреты, а также биографическая литература и документы, освещающие окружение талантливого художника.

Участники и гости клуба обменивались восхищенными отзывами о мастерстве и удивительном таланте В. А. Тропинина изображать естество и достоверность человеческого тела и характера. Отметили уникальность его художественной техники, передающей в портрете самые тонкие нюансы и черты.

После увлекательной беседы и обсуждения данной тематики гости заседания порадовали своими новыми работами, отображающими весеннее настроение.

Алла Юрьевна Гуленко представила серию акварельных работ. О своем творчестве самодеятельная художница обычно очень скромно отзывается. Потребность рисовать у нее возникла еще сорок лет назад. Смыслом жизни этого удивительно творческого человека стала потребность передать свой взгляд на этот мир в чистых акварельных красках. Натюрморты и пейзажи, выполненные на природе, стали поводом поговорить о замысле и его воплощении.

Донецкая художница Людмила Чубенко поделилась впечатлениями от недавней своей поездки в Москву. Ее рассказ изобиловал подробностями повседневной жизни москвичей и гостей столицы, артистично представленный в лицах, диалогах, интонациях. Собравшихся художников и любителей изобразительного искусства особо заинтересовал рассказ о картинах Третьяковской галереи. Самые яркие впечатления Людмилы Чубенко связаны с посещением зала Михаила Врубеля. В который раз душу художницы потрясла «Царевна-Лебедь». Как художник-практик Людмила Чубенко поделилась секретами техники акриловой живописи.

В исследовательской манере художник «свободной кисти» Федор Куренной рассмотрел создание картины как один из способов духовной практики. Этот своеобразный анализ художника стал также содержательным моментом встречи, вызвавший живой интерес и оживленную дискуссию.

Друзей-художников и любителей изобразительного искусства с удовольствием приглашаем принять участие в наших творческих встречах. Занятия клуба «Художник» проходят ежемесячно в третий четверг.

Ждем вас, друзья!

19.03.2021 | Просмотров: 322

Чтобы оставить свой комментарий зарегистрируйтесь и/или войдите на сайт, используя форму сверху

Министерство культуры Донецкой Народной Республики Портал «Культура Донбасса» Донецкая республиканская библиотека для молодежи Донецкая республиканская библиотека для детей им. С.М. Кирова Донецкий государственный академический театр оперы и балета имени А.Б. Соловьяненко Донецкий государственный академический музыкально-драматический театр имени М.М. Бровуна Донецкая государственная академическая филармония Донецкий республиканский художественный музей Донецкий республиканский краеведческий музей